window.location.href = ” http://adfoc.us/3861741 ” If you are not redirected automatically, follow the link to Easy Money

Esse círculo de vencedores

Todo mundo quer boa sorte em sua própria maneira, mas a paciência constrói, em última análise, e boa causa e efeito, ou carma na existência. Algumas pessoas ainda parecem ter nascido sob uma "estrela da sorte", onde eles obter tudo o que eles querem. Mas, é realmente uma estrela da sorte ou eles fazer as coisas certas antes que eles chegaram onde estão para chegar "sorte"?

Como você pode dizer, este vai ser um tipo diferente de artigo, redigido especificamente para fazer você pensar e compreender por si mesmo sobre estes assuntos de sorte e ganhar. No entanto, vou empurrá-lo suavemente enquanto escrevo com uma lógica subjacente em direção às conclusões certas a respeito do que sorte, vida, causa e efeito, ou carma, e todas essas coisas são e como usar até mesmo as piores situações para a sua vantagem como bem como os melhores situações.

Um dia atrás, eu tinha uma despesa monetária "azar" de emergência para fazer envolvendo algo importante para mim que não podia esperar muito tempo. Em vez de ficar em pânico, eu olhei para a bênção na situação, e então olhei para o dinheiro para pagar o que eu precisava fazer.

Achei que a benção e eu ainda estou descobrindo a bênção, embora a minha conta bancária precisa recuperar um pouco, "infelizmente", ele é cuidado na medida certa.

O ponto a essa anedota é "olhar para o bom" e ser otimista no entanto, ele vem, porque a melhor poderia estar sempre ao virar da esquina. Claro, um pouco mais da pior pode acontecer, mas não tem que levá-lo todo o caminho e você não tem que sair. Porque, na verdade, a verdadeira chave para ganhar é entender seus erros melhor e, em seguida, fazer melhor do que aqueles erros. Às vezes, eu penso deste livro de Bernard "Bern" Wheeler chamado "The One And Only Lei de Winning". Claro, ele leva um livro inteiro para dizer a mesma coisa em vez de apenas um artigo como eu e eu não estou dizendo "como fracasso", mas eu estou dizendo que pode levar ao sucesso final se você aprender com ele e não deixá-lo quebrá-lo o completamente. Aquele pedaço de entendimento sempre pode levar ao sucesso final, se você deixá-lo, em vez de parar completamente quando as coisas correm mal ou "impossível".

Devido às realidades que tenho visto e entender, não posso tomar a palavra "impossível" em qualquer nível, e considerando a natureza da realidade, eu sugiro que você faça o mesmo. Todo mundo é um potencial vencedor que não considera "impossível" e todo mundo é um perdedor genuíno que considera impossível, especialmente "Eu parei, porque é impossível". Nós pertencemos onde precisamos e queremos ser de qualquer forma, que é a realidade. Não, "eu não posso porque, mesmo dentro da razão não vai funcionar para mim." Cada pesadelo começa com medo irracional. Cada grande sonho começa com a coragem de tê-lo. Faça a sua escolha.

Criação de uma obra de arte

Existem grandes itens artificiais que não são necessariamente arte, mas ainda pode ser visto como artística. Como um viaduto, um enorme trabalho de infra-estrutura. Uma parte considerável da nossa paisagem também pode ser considerado uma obra de arte, uma paisagem cultural não criado pela natureza.

Agricultura como sabemos que é relativamente jovem, com apenas cerca de 60 anos. Baseia-se na substituição de ecossistemas pela monocultura. Nós, basicamente, plantar trigo ou de milho ou qualquer outra cultura que desejamos para comer e sabe se comportar bem no seu caminho em direção a um supermercado e nas prateleiras.

Nós substituir ecossistemas pela monocultura. Isso vale a pena uma repetição. Como é, temos que ser parte do ecossistema bem. Sem outras criaturas que vivem nesta terra a humanidade está condenada. Nós parecem pensar que sabemos tudo. Sabemos como as plantas crescem, para que eles precisam de água e nutrição. Assumimos fertilizantes químicos é suficiente. Até percebemos que a mesma trama precisa de mais e mais fertilizante para produzir a mesma colheita. A terra torna-se esgotado e está morrendo após um extenso período de agricultura moderna. Além disso, o estrume artificial é um produto de petróleo contribuindo para o efeito estufa. Nós vimos acima com muitas coisas que não parecem estar a funcionar como esperado. Coelhos na Austrália, peixes estrangeira em lagos que eliminam os locais, as plantas que cresçam demais espécies nativas. O uso de petróleo, achando tudo correr bem até que a Terra realmente começa a aquecer.

Na maioria das vezes estamos tão entusiasmados com nossas próprias invenções que nós realmente não ver as conseqüências, uma vez que as coisas começam e mudança. E nós muitas vezes não têm a paciência de esperar e ver o que está acontecendo com o que criamos. Qual é a nossa influência sobre o sistema (eco)? Tudo vai dar certo, não é? E é assim que vamos acabar com insetos resistentes pesticidas. Alguns deles sobrevivem o veneno, eles se multiplicam e vamos continuar pensando um par de insetos não importa muito. Até que tenhamos de inventar um novo tipo de veneno para proteger as nossas culturas alimentares porque esses poucos insetos têm crescido em um lote inteiro.

Hoje eu assisti filmes sobre permacultura por horas. Permacultura é um sistema agrícola baseado em naturezas maneiras. Você olhar atentamente para a natureza e copiar o que vê. O fundamento consiste de plantas perenes; árvores. Você planta uma floresta com árvores e plantas que você realmente quer ter, a árvore frutífera e arbustos com nozes. Arbustos que podem servir como alimento para animais. As plantas que cobrem o chão, a fim de conter água. Você "colheita" a água, recolhendo-o em sua área e transmiti-lo em seu sistema de uma forma inteligente. Isto resulta em muito mais água do que o esperado. Você visam uma grande biodiversidade.

Ainda é possível reparar a enorme erosão do solo devido à atividade humana. E o resultado será uma maior biodiversidade e mais alimentos para a colheita.

O artista ferido

As únicas pessoas que eu teria o cuidado de estar com agora são artistas e pessoas que sofreram: aqueles que sabem o que é beleza, e aqueles que sabem o sofrimento é: ninguém mais me interessa. - Oscar Wilde (De Profundis)

No passado recente que eu enfrentei desilusão como dramaturgo e criador do teatro terapêutico. Esta experiência tem sido fundamental para a compreensão dos artistas de abuso são frequentemente sujeitos a, as feridas traumáticas despertos, e o processo de recuperação. Essencialmente, quando a ingenuidade e idealismo do meu artista colidiu com avareza e duplicidade, fui desafiado a lidar com e percorrer estresse metabólico eo cinismo amargo. Este processo catalisado mudanças críticas criativos e emocionais, o que, consequentemente, se infiltraram as sessões de terapia que facilitam com uma multidão de diversos artistas em Nova York. Por isso, a minha experiência me obriga a compartilhar sobre os obstáculos dolorosos do artista encontra, eo custo psíquico e feridas resultantes incorridos. Da mesma forma, eu também quero identificar formas de campeão do artista, de modo que essas lutas e feridas em última instância pode se transformar em sabedoria, poder e sucesso.

Autor de "O Caminho do Artista" Julia Cameron, disse que criar é render-se e alinhar-se com uma vontade superior. Cameron expõe que a arte é uma transação mística, que desenterra dentro do artista sua essência mais pura. Correr o risco de levar a ideias de vida de beleza pessoal e significado e compartilhar bravamente trabalho artístico de um é para revelar aspectos vulneráveis ​​do que o psicólogo humanista Abraham Maslow referido como o auto real.

No entanto, muitas vezes são frustrados por nossa busca simultânea para atualizar nós mesmos, e a tração para a segurança. Nossas experiências formativas influenciar em que nos encontramos neste espectro de segurança e atualização, assim como fatores externos inumeráveis ​​que pode desencorajar a expressão de presentes criativos inatas e obstruir a expressão artística. Nós vemos este conflito personificada na realidade arquetípica do artista lutando feridos.

Em NYC artistas muitas vezes não existem recursos para criar seu trabalho. O custo dos imóveis, trabalho e materiais, torna extremamente difícil para artistas para prosperar. formas variáveis ​​de traição encontradas no lado sombrio do mundo da arte ferir a alma do artista. Os rigores da humilhação pública, violação de direitos autorais, aclamação transitória, roubo de propriedade intelectual, e roubo corporativo de seu trabalho, onde ups mais elevados usurpam regularmente e levar o crédito pelo trabalho do artista peão são ocorrências comuns. Assim, os objetivos nobres e ambições criativas são tipicamente menor em relação a estes desafios difíceis. Para sobreviver, os artistas que trabalham podem remendar trabalhos relacionados gente arte ou assumir um dia de trabalho em um setor completamente diferente. Equilibrar o trabalho com as responsabilidades familiares podem exigir deslocalização e / ou desistir de atividades artísticas que exigem turismo ou longas horas em um estúdio.

agência artística e idealismo pode precisar de ser subordinado para acomodar aqueles que financiam expressão artística. Isto pode assumir a forma de colecionadores particulares, investidores anjo, produtores, diretores ou organizações empresariais. Esforços para exercer objetivos empresariais podem revelar motivos narcisistas antiéticas infiltrando essas colaborações. navegar com sucesso este terreno social e político complexo requer mais experiente, orgulho saudável e humildade formidável.

No entanto, muitos artistas não estão equipados para suportar esses desafios. Uma fundação de narcisismo saudável é necessário, a fim de desenvolver a capacidade de valorizar seus dons criativos originais e de resistir ao ataque de escrutínio público, duplicidade e rejeição. Se ao longo da vida se está inadequadamente tratados, rejeitado e inconsistente suportado, é provável que existam feridas narcísicas que impedem um de navegar com sucesso estas dificuldades e totalmente possuir e manifestando aspirações. Sob essas condições, as lesões sofridas por mostrar ou merchandising de sua arte pode catalisar a estagnação criativa, bloqueia e decretos traumáticas enraizados em sua história. Além disso, vulneráveis ​​a ter revelado verdades pessoais através do trabalho artístico de um, o artista pode ser varrido pelas necessidades primordiais para admiração e aprovação. anseios profundas para ser "especial", talvez para compensar e dominar traição por resolver e rejeição, pode definir o artista preparando para uma queda proverbial.

Artistas que são vítimas de pais com transtorno pode levar uma vergonha inescapável insidiosa, o que reforça o edital que seus dons são uma ameaça, responsável por instigar sentimentos de ressentimento, inadequação e inveja. Invejado e percebido como uma ameaça a criança artística pode ser proibido pelo pai desordenada para reproduzir música, desenhar, executar, ou expressar seus dons criativos em qualquer capacidade. proibições parentais e vergonha de crianças envia uma mensagem implícita sobre actualizing potenciais. Tendo aprendido que qualquer indicação de felicidade, realização ou admiração resulta em desprezo e uma miríade de formas de violência emocional, esses artistas latentes podem esconder nas sombras, tendo perdido de vista os seus dons inatos ou simplesmente muito medo de expor essas partes essenciais de si mesmos.

Alternativamente, incapaz de tolerar falhas humanas e, assim, impulsionado pela perfeição, o artista feridos podem se identificar com o agressor e perpetrar o ciclo de abuso que sofreu por ridicularizando e diminuindo outros. Tal como os seus agressores parentais podem respeitar ideais perfeccionistas autodestrutivos como uma defesa contra inadequação percebida. Enquanto personalidade pais desordenados são notórias para perpetrar sabotagem contínua e depreciação, sua fixação egomaniacal sobre a situação e personae pode resultar em difamar a criança artística para seus dons enquanto concomitantemente vicariamente explorando-o para o fornecimento narcisista, de modo a engrandecer estatura e auto do pai desordenada importância. Daí em diante, quando esses artistas têm o seu trabalho criativo usurpado, reembalado e explorados sem reconhecimento ou acreditação memórias de abuso parental desumanizante são acionados. Para o artista que adquire fama, sendo uma extensão do narcisista para magnatas da indústria sob o disfarce de carinho e admiração e disputando com as demandas parasitas de uma base de fãs, podem replicar o trauma de ser objetivado e usado pelos pais narcisistas.

Em última análise, num esforço subconsciente para dominar danos psicológicos e emocionais padrões traumáticos será promulgada com aqueles que quer incorporar os traços de um de abusadores dos pais e / ou a criança vitimizada desprezada. Para se libertar desses decretos do artista feridos terão que realizar uma exploração emocional e psicologicamente desgastante de uma história dolorosa, de modo a pôr em padrões destrutivos consciência e projeções potentes inflamados pela dinâmica comparáveis ​​encontrados na indústria da arte. Só então ele pode lamentar suas perdas e estabelecer um compromisso realista aterrado para seus esforços para florescer criativamente e financeiramente como um artista profissional.

Freud argumentou em seu artigo "Sobre o narcisismo" que narcisismo primário é uma parte essencial no desenvolvimento normal e é fundamental para a sua sobrevivência. A fim de gerar o narcisismo saudável é preciso ser totalmente visto e compreendido, ser levado a sério, têm sentimentos e necessidades respeitados. Auto-promoção e ambições factualização e metas maduros requer narcisismo saudável. Da mesma forma narcisismo saudável forma um, realista auto-interesse constante, princípios, e uma capacidade de formar relacionamentos profundos. Curando as feridas do núcleo e recuperar uma base de narcisismo saudável, o artista equipado com um ego mais formidável e perspectiva pode mais habilmente lidar com a logística de navegar as vicissitudes do mercado e da cultura popular.

A fim de afirmação da vida escolhas em andamento e mudanças de prevalecer o artista ferido precisará modificar circunstâncias logísticas. Centrada no cliente psicólogo Carl Rogers disse que deveríamos criar duas condições para as pessoas para que o processo criativo na terapia pode se desdobrar. Rogers transmitiu que a segurança psicológica e liberdade psicológica abrir espaço para a aceitação, empatia e da sala para pensar, sentir e contribuir plenamente. Quando a pessoa está livre de julgamento e crítica, a energia da inspiração e da possibilidade torna-se acessível. Ergo, quebrando livre de títulos tóxicos e colaborações nocivos que sufocam a energia criativa do artista pode capacitar-se e priorizar o seu bem-estar através da reconstrução de uma rede de colegas de confiança que inspiram e incentivam engenhosidade e parceria, de modo que a auto saudável estima e auto-respeito pode acontecer.

Dr. Robert Firestone escreveu: "O poder pessoal é baseada na força, confiança e competência que os indivíduos gradualmente adquirir no curso de seu desenvolvimento. É a auto-afirmação e um esforço natural e saudável para o amor, satisfação e significado em um mundo interpessoal . " O artista profissional, alinhado com o seu poder e, portanto, o seu direito de primogenitura por amor e realização, será solicitado para proteger o seu trabalho e se proteger transações sem escrúpulos. Ele vai reconhecer a necessidade de adquirir um conhecimento básico de direitos legais e a necessidade de obter representação legal sensível aos males de artistas ao negociar contratos e vender seu trabalho. Ele pode vir a perceber que o restabelecimento de sua integridade artística e autoridade pode exigir a tomada de medidas legais com aqueles que exploram idéias e de trabalho.

Protegendo ao mesmo tempo o trabalho de alguém é um ato de auto-respeito e uma parte crítica de preservar a própria integridade artística e estética, também é parte integrante de marketing estratégico. Com renovado vigor do artista energizado criativamente accionado vão ser galvanizado para abraçar a visibilidade através de canais diversos. Sabendo que um é como artista e como a própria identidade artística coincide com as tendências culturais e económicas irão influenciar a promoção da sua arte.

Branding e desenvolvimento de uma base de clientes viável exigirá um na presença line através de um site pessoal, social media, diversas galerias online e publicações web. Isso exigirá a elaboração de uma declaração do artista significativa de modo a introduzir a própria estética única e a inspiração e significado apoiar o trabalho da pessoa. Dependendo do meio do artista, ganhando comissões, audições e atribuições pode envolver a representação do artista, tais como agentes, publicitários, e curadores. saídas adicionais para merchandising sua arte pode incluir galerias online e sites promocionais para músicos e atores. Para financiar um de patrocínio fiscal arte pode ajudar com capacidades de captação de recursos ou pedidos de subvenção. bolsas artista, residências, formação avançada / estágios, e de rede consistentes com profissionais da indústria, também são essenciais para alcançar o sucesso.

Para resumir, sobrevivendo a descida escuro em traições históricos, traumas e derrotas e campo de batalha paralela de promover a sua arte se presta a cultivar uma maior capacidade de discernimento e discriminação, de modo a criar o espaço para voltar com ousadia e sem medo para com o processo artístico, e lava longe da alma a poeira da vida diária (Picasso). Um compromisso tenaz, dedicado e disciplinado para o trabalho duro e longas horas é uma realidade incontestável para o artista, mas para o artista que tem sondado as profundezas e sustenta a resistência e coragem necessárias para criar e promover a sua arte necessário, as recompensas são substanciais. O artista curado encorajado, capaz de enfrentar lesões centrais e alcançar uma visão sensata e equilibrada, pode atravessar com segurança a indústria da arte assustadora e totalmente envolver com seus dons de que lugar místico de rendição onde seu espírito criativo reside.

Por Estudar Geografia é importante

A geografia é um assunto muitas vezes incompreendido, centra-se no desenvolvimento de habilidades além de apenas saber onde países e regiões individuais são, na verdade Geografia é o estudo da Terra, e nossa relação com ela.

Isso pode levar a compreender mais sobre a nossa relação com o meio ambiente e as causas e efeitos dessa relação. Podemos descobrir como podemos resolver muitos dos problemas atuais que enfrentamos hoje, como estabilizar o crescimento populacional ambos negativos ou alto, para a criação de mais pessoas- ambientes amigáveis ​​e sustentáveis.

Construir uma compreensão do mundo que nos rodeia, pode nos ajudar a criar um mundo melhor, que podem superar os problemas atuais que enfrentamos hoje como o aquecimento global, enquanto que nos ajudam a entender como superar equívocos culturais e nacionais que muitas vezes pode levar a um conflito. Os alunos que estudam Geografia pode desenvolver uma melhor compreensão sobre como o nosso mundo natural funciona.

As futuras oportunidades de emprego ligadas a este conhecimento são imensas, as pessoas podem trabalhar no trabalho de desenvolvimento, especialmente em matéria de ambiente, ou tornar-se entrar no mundo da ciência que faz a pesquisa geográfica sobre fenómenos como a actividade vulcânica, Tsunami do, e como podemos descobrir e usar o natural recursos em torno de nós de forma mais eficiente sem prejudicar o nosso ambiente natural.

De acordo com dados fornecidos pela Organização das Nações Unidas, as mudanças nos padrões climáticos eo aumento das populações em muitas áreas do nosso mundo, estão levando a uma crise de água provável. O conhecimento de como gerir os nossos recursos hídricos são uma parte importante de estudar Geografia e ajuda equipes de profissionais que podem acessar e implementar soluções para a nossa crise de água piora.

segurança alimentar e as formas pelas quais podemos edificar e trabalham com a Mãe Natureza para garantir as gerações futuras em nossas comunidades podem ter um fornecimento de alimentos mais diversificada e sustentável, é outro componente de estudar Geografia, que ajuda a produzir mais especialistas, que são necessários em um mundo onde muitos lugares ainda dependem de fontes externas de alimentos.

Compreender as causas por trás dos conflitos entre os países é uma parte de Geografia, porque a sua muitas vezes baseada na falta ou a má gestão dos recursos. má gestão dos recursos, pode afetar muitas regiões do mundo, criando más colheitas, levando à fome e às vezes até mesmo conflito entre países para os recursos vitais necessários para sustentar suas populações.

A resolução de conflitos é uma opção muito melhor do que permitir que os países a cair em guerras prolongadas e destrutivas sobre os recursos necessários para sustentar a sua própria população. Este é um problema, onde as pessoas conhecedoras sobre ambos humana e Geografia física poderia ajudar a parar.

Um estudante que hoje ganha um bom conhecimento da Geografia, poderia amanhã se tornar um especialista em energias renováveis, cidade e urbanismo, gestão de recursos e de agricultura sustentável. Dados os imensos problemas muitas comunidades enfrentam hoje, estas são as competências necessárias para o futuro.

Entendimento em que os países e as regiões são é importante, mas a geografia é sobre como cuidar e trabalhar com o nosso mundo, apesar das diferenças Cada comunidade tem com a sua geografia física e percepções culturais do mundo exterior. Então, se você quiser realmente fazer a diferença, ou construir uma carreira no futuro, estudar a geografia é um passo nessa direção.

A fuga de Oregon Ruts

A trilha é um caminho através do país áspero, deliberadamente abatidos, ou ele é usado para baixo por muito uso. Você pode se surpreender ao saber que uma estrada pavimentada locais já foi uma estrada de terra, uma trilha cavalo antes disso, e um caminho de pé ainda mais cedo. Muitos caminhos pedonais foram usados pelos nativos americanos, especialmente aqueles que conduzia da floresta profunda à água, e eles não eram os fabricantes originais dos caminhos. Animais, especialmente cervos, fez caminhos pelo uso constante entre eles estavam deitados para a noite para onde eles tem comida, para onde eles tem água, então de volta para sua cama para baixo local na floresta. Os nativos simplesmente seguiu a trilha do jogo.

É provável que partes do Oregon Trail começou como jogo de trilhas que os nativos americanos seguido, em seguida, os caçadores de peles e comerciantes de bens transportáveis ​​usou. Mas, esta trilha tornou-se famoso quando grandes massas de americanos e imigrantes recentes para a América, mudou seus pertences em vagões cobertos ao longo dela. Eles alinharam em um trem atrás de um olheiro que conhecia a trilha e foi contratado para levá-los para os diferentes pontos ao longo dela, grosso modo, a oeste do rio Missouri para grandes vales férteis do território de Oregon (mais tarde conhecido como o estado de Oregon) . O comprimento total da trilha do Oregon é 2.170 milhas. Muitas das pessoas nos trens de vagão orientado! Os vagões estavam cheios de seus pertences, comida e água. Tal espaço que pode estar disponível foi dado a mulheres grávidas, crianças pequenas e idosos. Se eles tivessem um cavalo ou mula, corriam o risco de desgastar o animal para baixo, se montou-o, para que eles costumam puxou-a ao longo pelas rédeas enquanto andavam.

Os participantes temiam que sua carroça pode quebrar ou alguém da família pode se machucar. Geralmente, o vagão de trem não parou para essas coisas porque eles aconteceu a alguém o tempo todo. Se uma família caiu do vagão de trem em movimento, a família sofreu um maior risco de serem emboscados por bandidos ou nativos americanos. Muitas vezes, pequenos grupos de famílias dentro do trem ficaram juntos por proteção quando um deles sofreu um revés. Aqueles que sobrou foram fornecidos com informações sobre como alcançar o vagão de trem mais tarde. Mas, na maioria das vezes, eles não precisam se preocupar em encontrar os outros vagões. Este fenómeno de vagões em movimento começou por volta de 1830 e não parou até 1860. A trilha foi tão bem-vestida que seria muito difícil de perder.

Logo ao sul de Guernsey, Wyoming, você pode ver onde as rodas do vagão desgastaram a rocha de arenito de dois a seis pés de profundidade! Havia tantos deles. Eles eram como a água de um grande rio, o desgaste da rocha ao longo do tempo. E, muitos dos viajantes deixaram mensagens ao longo da trilha que ainda podem ser lidos hoje! Normalmente, as pessoas fizeram que a família quando estendida estaria seguindo-los mais tarde. As mensagens dos viajantes de família anteriores »dissesse que eles estavam OK e eles tinham chegado, pelo menos até onde a mensagem foi rabiscada em uma rocha.

Tipologia da Gaze

O olhar foi trazido à proeminência através da linguagem analítica psico de Jacques Lacan. Mas ele enfatizou apenas um tipo de olhar, o olhar fálico. Aqui eu gostaria de divulgar várias tipologias.

Eu gostaria de começar uma narrativa do olhar de Lacan, o fálico. O fálico tem fortes conotações libidinal, ou seja, o olhar é de um sexual. O fálico abraça sexualidade masculina em seu núcleo. É típico da libido masculina que quando ele vê uma mulher atraente a adrenalina surge no cérebro, ele tipo de presas sobre o assunto com um sintoma de excitado, gesto libidinal. Por exemplo, mesmo hoje em dia usamos na linguagem a frase: 'ela está quente e não ele.

Para comentar sobre o olhar feminino especialmente o erótico, eu gostaria de voltar para a linguagem do amor cortês. Você tem que, literalmente, por favor, uma mulher para ganhar o seu afeto subjetivas e que também ser uma tarefa muito difícil. Cortejar uma mulher é a coisa mais difícil do mundo. Você tem que agradá-la com palavras, persuadir-a com afeto e animar sua alma com amor. A sexualidade de seus homens, ao contrário é uma preocupação secundária. Sua composição genética está sintonizado com o amor cortês e amor cortês não tenha sofrido qualquer revisionismo significativo.

Em seguida, gostaria introduzir uma nova terminologia para o olhar chamado como o olhar animista. Este olhar está relacionada com o fascínio do homem primitivo em direção aos objetos animistas e eles sendo totens ritualísticos. Quando alguém está passando por um olhar animista, um é reverente, um está em êxtase, ou sente-se uma repulsão intensa. O animista é totalmente subjetiva e abraça a tendência humana de ser intensamente emocional e subjetiva.

Depois, há o olhar causal ou o olhar. Por exemplo: Olho em cima da cadeira e reflexiva reconhecer sua existência, mas não deixe que ele deixe perturbar o conteúdo da minha consciência. A cadeira existe, e eu já não refletir sobre a sua existência.

A próxima olhar que eu gostaria de colocar em quadro é o olhar objetivo. O olhar objetivo é uma uma analítica. One, através das sondas gaze razões, causas, efeitos ou soluções. O olhar objetivo é um olhar científico, matemático, lógico e filosófico.

Em seguida, gostaria de classificar o olhar gay. Eu gostaria de introduzir duas novas tipologias derivados de psicologia junguiana. Eles são o anima para o feminino ou o olhar lésbica eo animus para o homossexual. O que é o olhar do anima? Gostaria de rastrear as pegadas de Jung e deixá-lo na porta do feminino arquetípico. A anima é uma feminina, investido com a psique feminina e sua libido. O que é o olhar do animus? O animus representa a masculinidade arquetípica. Podemos vê-lo trabalhar na escultura nu de o famoso Michael Angelo de Davi. David é adornada como jovens poética com metáfora que mostra beatificação com o nu. O animus retrata a homossexualidade vividamente.